Les films comiques au cinéma
Il faut d’abord saluer la prise de risque du réalisateur Douglas Attal pour ce qui constitue son premier long-métrage. Comment je suis devenu un super-héros c’est l’adaptation du roman de Gérald Bronner qui nous propose une enquête au sein d’une société où le citoyen ordinaire côtoie une population dotée de pouvoirs.
Au cinéma, Cruella d’enfer avait déjà connu Glenn Close comme interprète dans l’adaptation live des 101 dalmatiens. Cette fois, tous les projecteurs sont braqués sur elle et plus particulièrement sur une Emma Stone irrésistible dans ce rôle. Il faut tout de même se montrer un peu patient avant que le film ne prenne réellement son envol avec la genèse de Cruella.
On avait connu un Jim Carrey protagoniste d’une émission télé, voilà maintenant Ryan Reynolds en tant que PNJ (Personnage Non Jouable) d’un jeu vidéo ! A la manière d’un Fortnite, on est parachuté dans un univers façon GTA qui sera bien familier aux amateurs de consoles.
Michael Jordan – qui fait l’objet d’un gag bien marrant – a fait son temps, place à LeBron James ! On ne s’attardera pas sur ce scénario improbable surtout que cela se transforme vite en jolie vitrine pour le catalogue de la Warner bros. Si au départ, il est plutôt amusant de voir nos héros débarquer dans les univers de DC, Matrix ou encore Mad Max : Fury Road, cela tourne vite à la publicité envahissante.
Le Body swap c’est un concept qu’on ne présente plus mais il est ici servi à la puissance 5 ! Sur le papier, l’idée de faire changer de corps les membres d’une famille entière était marrante mais il faut un certain temps pour s’y retrouver. Alors qu’on commence à prendre nos repères, la suite de l’histoire prend un malin plaisir à nous embrouiller davantage.
Après Les naufragés, le réalisateur David Charhon change totalement d’univers avec rien moins que la star Jean-Claude Van Damme. Si ce dernier brille à travers quelques scènes d’action (et on n’oublie pas le grand écart), on va surtout le remarquer pour ses curieux accoutrements.
C’est un manga de Kenji Inoue & Kimitake Yoshioka que je ne connaissais pas et ce film donne sacrément envie de le découvrir. L’histoire nous propose de suivre 2 nouveaux membres d’un club de plongée sauf que la première demi-heure est totalement déjantée. Une boucle temporelle, des héros à poil, du saké à profusion, un groupe de mecs en slip qui dansent ; voilà à peu près ce qui vous attend.
Pour sa première apparition au cinéma, l’humoriste D’Jal n’aura pas eu à chercher l’inspiration bien loin. Il a en effet décidé de surfer sur le succès de son sketch Le portugais qui a accumulé des millions de vues sur YouTube pour développer cette comédie.
Elle s’est d’abord exprimée à travers la bande dessinée et l’imagination de Nine Antico est tellement débordante qu’elle s’invite maintenant au cinéma. Une première réalisation qui détonne tout de suite avec ces images en noir & blanc et la voix off de Bertrand Belin qui acompagne les mésaventures de Sophie. Trimballée entre un patron qui a l’honnêteté de reconnaître qu’il est un vrai connard et une vie sentimentale chaotique, Sara Forestier déploie une fois encore sa belle énergie communicative.
C’est au départ un roman que l’on doit à l’auteur Fabcaro qui se voit adapter par Laurent Tirard sur le grand écran. On pourrait résumer l’histoire en une banale rupture – ah non pardon une pause – mais cela est bien plus réjouissant qu’on ne pourrait le croire. Si vous ne connaissez pas encore Benjamin Lavernhe, Le discours va vous permettre de découvrir toute l’étendue de son talent.