Les films d’aventure au cinéma
Derrière les caméras on retrouve Brad Bird, l’ancien de chez Pixar qui a su convaincre avec son Mission : Impossible – Protocole fantôme. A la poursuite de demain est un projet ambitieux du coté de chez Disney (adaptation d’une attraction du parc !) au point que le réalisateur déclinera même l’invitation de relancer la franchise Star Wars mais il se consolera avec un gros clin d’œil.
Les films catastrophes se font un peu plus rares ces dernières années mais avec eux le grand spectacle est généralement au rendez-vous. San Andreas n’échappe pas à cette règle puisque les effets spéciaux déferlent à l’écran pour nous présenter l’Apocalypse sur Terre avec les destructions du barrage Hoover ou du Golden Gate Bridge. Dans ce genre de productions, les personnages n’ont pas vraiment l’opportunité d’exister et là aussi malgré la présence musclée de Dwayne Johnson, on ne peut que constater que la tradition est respectée.
Retour à Saint-Martin avec la conclusion de la trilogie consacrée à l’oeuvre de Cécile Aubry. Si devant la caméra, tout le monde a répondu une nouvelle fois présent ; derrière c’est Clovis Cornillac qui succède à Christian Duguay. On le retrouve aussi dans le rôle de Joseph, un personnage qui a tout pour se faire détester. Celui-ci apporte sans conteste un aspect un peu plus sombre à l’histoire ce qui pourrait perturber un public jusqu’alors habitué à des films plutôt avenants.
Petite précision personnelle mais qui doit quand même avoir son importance, l’histoire de Belle et Sébastien je la connais surtout en dessin animé or l’adaptation de Nicolas Vanier s’inspire elle de la série télévisée. Quand on connait la carrière du réalisateur, on sait qu’il est un amoureux invétéré de la nature et qu’il prend grand plaisir à filmer les animaux ce qui donne de splendides images.
22 ans après que notre pote Steven Spielberg ait ressuscité les dinosaures, voilà qu’ils font leur retour dans un parc flambant neuf. C’est à l’inconnu Colin Trevorrow qu’incombe la tache de relancer la saga avec l’appui du désormais bankable Chris Pratt et de la reine des talons Bryce Dallas Howard. Les créatures de l’ère préhistorique font toujours leur effet par le biais d’effets spéciaux irréprochables assurant le grand spectacle que l’on attendait.
Pour son 15ème film d’animation, les studios Pixar frappent très fort avec une idée tout simplement merveilleuse : personnifier nos émotions ! C’est ainsi qu’on se retrouve propulsé dans la tête de la jeune Riley avec laquelle on est invité à partager une étape importante de sa vie. Au-delà de cette héroïne attachante et de son aventure personnelle, Vice Versa parviendra surtout à trouver un écho en chacun de nous.
Avec Batman : Le Retour des justiciers masqués on avait déjà un vibrant hommage à la série télé des années 1960, ce nouveau film d’animation a la bonne idée de ne pas reprendre le même chemin. Attention, ce n’est pas pour autant qu’on ne retrouve pas tout ce qui faisait le charme des aventures du duo dynamique. Que ce soit dans les dialogues, les scènes de combat ou encore dans l’utilisation des différents gadgets, on sent que cela est fait de manière moins appuyé.
Avant toute chose, quelle belle idée de remettre en lumière la série Batman des années 1960 qui a marqué toute une génération de spectateurs. Ce film d’animation se montre d’une grande fidélité à l’oeuvre originale ; on retrouve instantanément l’humour et l’atmosphère kitsch de l’époque. Les onomatopées pendant les scènes de combat, l’escalade des murs ou encore les improbables gadgets du héros (on ne fera pas mieux que la Bat-fusée et le Bat-Anti-Antidote !) ; tout y est.
Si le rouge n’est pas votre couleur de prédilection, ce film d’animation n’est peut-être pas fait pour vous ! Le jeu de baston le plus sanglant de tous les temps revient sous la forme d’un film d’animation qui, dès les 10 premières minutes, fait couler des litres d’hémoglobines. Membres arrachés, corps transformés en carpaccios, os brisées (avec le mode X-Ray !) ; on peut dire qu’au niveau de la violence c’est fidèle à l’esprit du jeu.
C’est reparti pour de nouvelles aventures en compagnie de Gru qui se découvre ainsi un frère jumeau. On se dit que les scénaristes sont un peu tombés dans la facilité mais dans le même temps on découvre un vilain plutôt original orné de sa coupe mulet. La bonne idée de Moi, Moche et Méchant 3 restera les apparitions de Balthazar Bratt qui va vous ramener en plein coeur des années 1980.