Marqué par le roman qu’il a découvert dans sa jeunesse, l’adaptation au cinéma de La Danse du coucou d’Aidan Chambers ne pouvait pas échapper à François Ozon. Dès ses premiers instants Été 85 bouscule le spectateur, un drame est annoncé avant même que l’histoire ne commence. A partir de là débute un voyage entre un passé lumineux et un présent douloureux.
Déjà que le premier épisode ne m’avait pas laissé de grands souvenirs, voilà que cette suite se passe également des services de Daniel Radcliffe. La dame en noir 2 : L’ange de la mort se déroulant 40 ans après son prédécesseur, ce sont de nouveaux protagonistes qui font leur apparition. Avec une histoire qui prend racine en pleine Seconde Guerre Mondiale, on s’attendait à ce que le film tire davantage profit de cette atmosphère particulière mais ce n’est pas le cas.
Si La dame en noir ne comptait pas dans sa distribution le désormais célèbre Daniel Radcliffe pour son premier grand rôle au cinéma après la longue saga Harry Potter, ce film passerait bien inaperçu. D’ailleurs même avec sa présence, on est loin d’être convaincu par ce film d’horreur qui vous réserve tout juste quelques sursauts si vous avez eu la chance de garder les yeux ouverts.
Il faut le reconnaître, l’idée de départ est plutôt originale et propice à nous offrir une comédie assez rafraîchissante mais tout s’effondre vite. S’il réalise ici son premier long-métrage, Pat Healy est aussi devant la caméra incarnant un personnage assez antipathique avec sa perruque vissée sur la tête.
Une jeune provinciale débarque en ville avec des rêves plein la tête, cette histoire on la connait par cœur et s’y ajoute ici un coté sexy. Non seulement les Coyote girls vous servent à boire (et pas de l’eau s’il vous plait !) mais en plus de ça elles égayent les soirées en faisant de belles danses sur le bar.
C’est un duo qu’on ne présente plus ; Benoît Delépine & Gustave Kervern sont de retour et s’attaque à l’ère du numérique dans laquelle nous sommes plongés. Une évolution technologique qui va évidemment s’illustrer à travers ses dérives comme le harcèlement sur les réseaux sociaux ou encore nos données personnelles s’envolant dans le Cloud. Certes, Effacer l’historique nous met face à des situations parfois ubuesques mais cela prête plus à sourire qu’à vraiment se marrer.
Après avoir adapté à l’écran le biopic de Ron Woodroof dans Dallas Buyers Club, Jean-Marc Vallée s’intéresse cette fois à la véritable expérience de Cheryl Strayed. On entre vite de plein pied dans cette randonnée qui a d’abord des allures de retour à la nature pour se transformer progressivement en quête spirituelle.
Après A coeur ouvert, la réalisatrice Marion Laine se lance dans une nouvelle adaptation de roman avec celui de Chambre 2 écrit par Julie Bonnie. Le scénario propose un curieux mélange puisqu’on découvre dans un premier temps le quotidien d’une maternité puis le passé rock’n roll du personnage de Jeanne.
Bébé tigre s’intéresse ainsi au parcours d’un jeune immigré indien dans notre pays et sur lequel pèsent de lourdes responsabilités familiales. L’histoire nous est plus que familière ; notre héros devant à tout prix aider les siens, cherche à se faire du fric quitte à côtoyer les mauvaises personnes.
Will Ferrell en chanteur islandais, c’est forcément quelque chose qu’on a envie de découvrir. Eurovision Song Contest : The Story of Fire Saga n’est pas là pour se moquer de ce concours rassemblant des millions de spectateurs. Bien au contraire, le film valorise cet évènement et s’offre même le luxe de faire appel à des candidats emblématiques comme Conchita Wurst ou Netta.