Loin des yeux, loin du cœur. C’est une situation qu’a vécue la réalisatrice Keren Ben Rafael et qui lui a inspiré ce film atypique. Tout se déroule par écrans interposés ; on découvre la relation entre Julie & Yuval à travers leurs conversations par Skype. Une réalisation dynamique multipliant les différents cadres ; on peut aussi bien se retrouver dans les rues de Tel Aviv qu’à surveiller le baby-sitter Roméo !
Voilà un film familial qui nous propose rien moins qu’une chasse au trésor dans les beaux paysages de l’archipel d’Hawaï. Au détour de quelques scènes, on y apprend que ces terres ont servi aux tournages d’un certain Jurassic Park ou encore à la série Lost. Pour en revenir à Ohana ou le trésor caché, l’histoire ne propose pas juste une expédition mais met aussi en avant la culture hawaïenne et le poids des traditions.
Le Yes Day c’est avant tout un concept qui a été développé dans le livre d’Amy Krouse Rosenthal & Tom Lichtenheld qui se trouve ainsi adapté en film. Evidemment, pour les besoins du scénario, le principe est poussé à l’extrême et c’est ainsi que le spectateur se retrouve à partager les folles aventures de la famille Torres.
C’est une histoire vraie qui a d’abord inspiré une comédie musicale couronnée d’un joli succès à Broadway avant d’être porté à l’écran par notre pote Ryan Murphy. Emmené par un joli casting avec en tête Meryl Streep, The Prom nous plonge dans le traditionnel bal de promo cher aux yeux de nos cousins américains. Le maître-mot du scénario c’est la tolérance et si on adhère à ce message, tout cela est arrosé d’une candeur qui risque d’en insupporter certains.
C’est une histoire banale qui nous est proposée ici ; des retrouvailles sur fond d’harcèlement scolaire mais le sujet y est abordé de façon légère puisqu’il s’agit avant tout d’une comédie. L’idée de voir se confronter Kristen Bell à son “tortionnaire” Odette Yustman était amusante mais on finit vite par avoir notre attention détournée par un autre duo. Dès lors qu’entre en scène Sigourney Weaver et que sa rivalité avec Jamie Lee Curtis se réveille, on n’a plus d’yeux que pour elles.
A Night of Horror: Nightmare Radio a plusieurs particularités. Il s’agit d’abord d’un film à sketchs sur le thème de l’horreur mais les différentes œuvres qui la composent avaient déjà été diffusées dans divers festivals. Le projet de les réunir est louable mais constitue aussi un handicap pour nous proposer une histoire cohérente même si l’idée de cette émission de radio est plutôt bien pensée.
Si le nom de John Henry ne vous dit rien, de l’autre côté de l’Atlantique c’est un héros populaire qui a connu la postérité à travers chansons, romans ou pièces de théâtre. Bien qu’il s’inspire de ce personnage, le réalisateur Will Forbes offre ici une vision très différente en situant l’action dans les quartiers de Compton.
Vous réfléchirez à deux fois avant de laisser un commentaire sur un post Instagram ! C’est l’un des effets pervers de la diffusion des réseaux sociaux, on n’est pas à l’abri de comportements déviants comme celui de notre pote Aubrey Plaza. Un sujet qui est ici traité avec légèreté, Ingrid n’est pas vraiment quelqu’un de foncièrement mauvais et sa naïveté la rend même attachante.
C’est un film qui a une drôle de réputation puisqu’avant même son exploitation, on annonçait déjà des pertes. Comme si cela ne suffisait pas, on apprend aussi que l’idée du scénario vient d’un enfant de 4 ans ! Il est vrai que de voir fusionner un monstre et une voiture c’est un peu tiré par les tentacules mais au final ce Monster Cars tient plutôt la route.
Personne ne l’attendait mais ils l’ont quand même fait ; un nouvel épisode de la saga Home Alone se présente avec cette recette qu’on connaît désormais par cœur. C’est au sein d’une nouvelle famille qu’on retrouve un jeune garçon qui va être confronté à des cambrioleurs et leur plan pas très bien huilé.