Les films thrillers au cinéma
Si vous sentez comme un air de déjà vu, c’est bien normal puisqu’il s’agit là du remake du film Le convoyeur de Nicolas Boukhrief. Une nouvelle version qui s’annonçait d’emblée prometteuse avec les présences de Jason Statham et d’un réalisateur qu’il connaît bien en la personne de Guy Ritchie.
Le premier épisode avait été salué aussi bien par la critique que par le public, on retourne ainsi dans l’univers silencieux créé par John Krasinski toujours présent à la réalisation. Dans son introduction, Sans un bruit 2 offre d’abord un vrai contrepied à l’épisode précédent ce qui va aussi nous permettre d’en apprendre un peu plus sur les origines de ces créatures.
Pour une première incursion dans le domaine de l’horreur, le réalisateur et acteur John Krasinski signe un film de grande qualité. Une menace plane et elle se précise lors d’une scène d’introduction d’une efficacité redoutable ; le moindre bruit est désormais un danger ! Sans un bruit pousse ainsi sa logique à l’extrême avec une quasi absence de dialogues donnant ainsi l’occasion au spectateur une immersion totale dans l’histoire.
Après déjà 8 films, la saga Saw s’offre une nouvelle dynamique tout en faisant appel au réalisateur Darren Lynn Bousman qui s’était déjà chargé des épisodes 2 à 4. La tradition des pièges gores et mortelles est bien respectée et on en vient à remettre en cause l’intérêt de ce nouveau départ. Une interrogation qu’on finit toutefois par mettre de côté devant la performance catastrophique de Chris Rock.
Emerald Fennell signe là sa première réalisation et réussit d’emblée à marquer les esprits. Il y a de la vengeance dans l’air dans Promising Young Woman et elle est parfaitement incarnée par une Carey Mulligan qui crève l’écran. Présentée d’abord en tant que femme vulnérable, son véritable visage se dévoile pour notre plus grand plaisir.Ce personnage de Cassie est fascinant dans la mesure où elle rayonne par la tristesse qu’elle traîne derrière elle rendant presque inévitable une conclusion qui vous fait passer par toutes les émotions.
Redemption Day est introduit par quelques phrases faisant l’état des lieux sur le commerce du pétrole. On se dit alors qu’on se dirige vers un thriller sur fond de politique mais on fait fausse route. Difficile de deviner qu’il s’agit en fait d’un film d’action tellement il ne se passe rien. La scène à l’origine des cauchemars de Brad s’amorce avant de se poursuivre sous forme de flashbacks tout au long du film puis d’être occultée.
Un hôtel sur une île avec un volcan éteint. Faut-il vous faire un dessin pour deviner la suite ? S’il s’agit là d’une production chinoise, on notera la présence à la réalisation de notre pote Simon West (Expendables 2: Unité spéciale) qui n’apporte au final pas grand chose. On ne va pas s’attarder plus que nécessaire sur ce scénario simpliste tout comme pour les personnages.
Après La terre et le sang, l’histoire entre Netflix et Julien Leclercq se poursuit avec ce nouveau film où on peine à reconnaître la patte du réalisateur. On le constate dès la première scène de fusillade d’une platitude sans nom et ça ne va pas aller en s’arrangeant. Les phases d’action sont assez maigres ; le spectateur doit se contenter d’une petite baston à l’hôpital et d’un final bien terne.
Le film de Brian Taylor part sur une idée percutante ; transformer les parents en psychopathes (certains le sont peut-être déjà…). Un scénario subversif et donc à même de séduire pas mal de spectateurs d’autant plus que le duo Selma Blair / Nicolas Cage montre un bel entrain en figures parentales détraquées.
On ne ressort pas indemne de ce film. Oui, parce qu’il faut déjà une sacrée volonté pour aller jusqu’au bout bien qu’il ne dure qu’un peu plus d’1H20. Le principe de Let’s be evil est assez simple ; il donne l’opportunité au spectateur de vivre l’histoire comme s’il portait ces fameuses lunettes à réalité augmentée.